Мастер-класс по написанию картины маслом для начинающих

Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно

В этом разделе хочется предложить очень интересный и простой осенний пейзаж.


Несмотря на кажущуюся сложность из-за насыщенности красок, нарисовать его не сложно.

Начинаем с того, что посередине листа бумаги рисуем синюю линию горизонта.  Делаем ее не ровную, а немного извилистую.

Затем верхнюю часть над горизонтом – небо, закрашиваем в два цвета. Самую верхнюю часть делаем синим, затем ниже раскрашиваем более светлым – берем белый цвет для этого.

Теперь спускаемся вниз и прорисовываем воду, так же используя градиентный оттенок. В начале идет светло-голубой цвет, а потом он переходит плавно в тёмно-голубой.

Основной фон для картинки нарисовали, теперь переходим к деталям. Начинаем с прорисовки облаков. Для этого берем белый цвет и начинаем рисовать летящие по небу барашки. Совсем необязательно рисовать так, как показано на этой картинке. Рисуйте их так, как вы можете.

Облака нарисовали, теперь рисуем берега. Берем коричневую краску, а также смешиваем светло-коричневый цвет с желтым для получения нужного оттенка. Этими цветами, делая мазки кисточкой сперва рисуем берег вдоль горизонта, а затем у левого края рисунка.

Берег для «посадки» растений готов.

Приступаем к рисованию деревьев

На дальнем берегу у горизонта рисуем коричневым цветом дерево, а чуть более светлым – отражение его в воде.

Аналогичным образом рисуем еще несколько деревьев. Что бы они были более разнообразными делаем не только деревья, но и кустарники. А что бы осенняя картинка выглядела еще более красочнее, можно нарисовать несколько берез: белым прорисовываем стволы, а черным – пятна на стволе.

Деревья нарисованы, теперь надо прорисовать листву. Используем желтый, красный и оранжевый цвет. Небольшими мазками делаем точки-листья на ветках деревьев. Оттенки этих цветов используем очень яркие – все-таки осень. А вот для отражения в воде делаем их менее яркими. Не старайтесь делать отражение идентичным основному рисунку. Если не присматриваться, то разницы не будет видно.

Пририсовываем с самого края елочку и переходим к переднему плану. Что бы его не нагромождать, рисуем всего одно дерево. Но оно большое, от нижнего края рисунка до верхнего, с зеленой кроной. Впрочем, на рисунке это сосна. А потому она зеленая.

Под сосной рисуем траву, затем. Используя желтый цвет рисуем на земле опавшую листву (на обоих берегах). Рядом с сосной можно нарисовать еще парочку осенних деревьев.

И последний штрих. Берем белый цвет и рисуем на воде горизонтальные полосы. Теперь все, рисунок готов.

Получился красивый осенний пейзаж.

Рисование картин по номерам: рекомендации

Особой инструкции касательно рисования не имеется: нужно просто взять краски – и приступать к работе. Однако существует масса важных нюансов, которые позволят избежать проблем:

Если в процессе рисования возникла ошибка, не стоит пытаться убрать неудачный мазок акриловой краской водой. Такой краситель высыхает достаточно быстро, и в этом состоянии уже не смывается. Если проблема возникла, рекомендуется просто перекрыть проблемное место краской необходимого тона.

После каждой смены краски, а также в конце работы кисточки непременно нужно мыть

Вот тут и пригодится баночка с водой, приготовленная заблаговременно.

Баночки с краской важно закрывать плотно, очистив их перед этим от остатков краски. В противном случае пересыхания не избежать.

  • Для удобства можно прорисовать контуры зубочисткой, и только затем – краской.
  • Если хочется достичь рельефности, можно наложить краску несколькими слоями.
  • Необходимо правильно ухаживать не только за красками, но и за кисточками. Их следует мыть в теплой воде, намыливая. Можно протереть тряпочкой либо салфеткой – этот шаг поможет снять излишки краски.

Вот так нужно держать руку, рисуя картины по номерам

  • Мазки стоит производить слева направо в том случае, если художник является правшой.
  • Движения кистью необходимо совершать плавные, стараясь не выходить за границы участков.
  • Несмотря на то, что все тона заранее заботливо расфасованы, светлые могут заканчиваться, как уже упоминалось ранее, быстрее. Смешивать оттенки друг с другом для получения искомого цвета можно, но делать это стоит исключительно на палитре либо кусочке картона. В баночке смешивать, конечно же, нельзя.
  • Если краска расфасована в тюбиках – это очень хорошо! Срок хранения в таком случае увеличивается. Во время рисования нужно только понемногу выдавливать краски в специальные пустые пронумерованные баночки, которые идут в комплекте. Сразу выдавливать все явно не стоит. Либо можно воспользоваться палитрой.
  • Чаще всего подрамник прилагается готовый, но иногда нужно его собрать. Для начала рейки устанавливаются в пазы. Затем на изнаночной стороне холста стоит отметить углы, а потом намочить его слегка и приложить к подрамнику. Скрепление происходит гвоздиками, входящими в набор.
  • Хранить картины стоит в сухом месте при комнатной температуре.

Картины по номерам лучше хранить при комнатной температуре

Варианты исполнения

Картина может быть нарисована маслом, пастелью, карандашами, акварелью, гуашью или даже детскими фломастерами. Нарисованные картины легко впишутся в любой интерьер, главное правильно подобрать цветовую гамму.

Картины создают из бисера и атласных лент, пришивая все это к канве или любой другой ткани.

Из стеклышек, старых дисков и яичной скорлупы получаются очень красивые объекты для игр со светом, который отражается от частичек «мозаики» и бросает красивые блики на другие стены комнаты.

Из фасоли, гороха и даже макарон можно создавать картины вместе с детьми. Тогда это будет не только элемент декора, но и возможность развить мелкую моторику.

Картины из ткани можно назвать отдельным видом искусства, богатым своими текстурами и вариантами исполнения.

Из засушенных растений, цветов и листьев получаются прекрасные настенные букеты, которые будут радовать глаз в любое время года.

Из соленого теста, глины, гипса или массы для лепки можно делать самую настоящую фреску или панно, это будут замечательные объемные картины своими руками, которые в будущем можно будет расписать красками.

Картину можно свалять из специальной шерсти. Валяные картины сейчас пользуются большим спросом из-за того, что исполнение их достаточно простое, а результат эффектный.

Вязаные или вышитые вручную картины добавят ощущение невероятного уюта и тепла. Более того, процесс их создания очень хорошо поможет успокоить нервы.

И этот список можно продолжать до бесконечности, лишь бы хватило фантазии, времени и чистых стен в доме.

Эко-картины

С каждым годом популярность эко-тематики все больше возрастает. Именно поэтому предлагаем несколько вариантов картин с использованием природных материалов.

Для начала подготавливаем рамки для картин. Измеряем их размеры и переносим на картон.

Вырезаем детали из картона согласно замерам.

Картина из кофейных зерен

Для создания ароматной картины понадобятся такие материалы:

  • деревянная рамка;
  • картон;
  • мешковина;
  • шпагат;
  • ножницы;
  • деревянные пуговицы;
  • кофейные зерна;
  • бадьян;
  • клей в пистолете.

Берем подготовленный ранее картон и по его размеру вырезаем мешковину.

Приклеиваем мешковину на картон и вставляем в рамку.

На нижнюю часть приклеиваем три штуки бадьяна. Над ними начинаем выкладывать красивое сердце из кофейных зерен.

Приклеиваем каждое зернышко и делаем сердце более объемным.

Приклеиваем в центре сердца деревянную пуговицу.

По желанию, делаем в пуговице узел из шпагата.

Проявляйте фантазию, используйте дополнительные аксессуары и тогда ваша картина будет действительно уникальной.

Картина из мха

Чтобы сделать такую картину, подготовим следующее:

  • деревянная рамка;
  • картон;
  • ножницы;
  • нить;
  • мох;
  • пуговицы;
  • корица;
  • клей в пистолете.

Рисуем на картоне красивое сердце и вырезаем его.

Приклеиваем к нему мох.

Обматываем сердце с мхом нитью для лучшей фиксации.

Берем заготовку картона в форме рамки и отрываем верхний слой. Оставляем только гофрированную часть.

Помещаем его в рамку и приклеиваем к задней стенке для надежности.

Приклеиваем сердце к картону. Украшаем его палочкой корицы и другим дополнительным декором.

Чтобы сделать картину еще более красивой, прикрепляем пуговицу с узелком из шпагата.

Картина из сухоцветов

Понадобится:

  • деревянная рамка;
  • картон;
  • коврик из бамбука;
  • ножницы;
  • сухоцветы;
  • шпагат;
  • мешковина;
  • деревянные пуговицы;
  • кружево;
  • клей в пистолете;

По размерам заготовки из картона вырезаем кусок бамбукового коврика. Склеиваем две детали между собой.

Вставляем заготовку в рамку для фото.

Приклеиваем к коврику небольшой кусочек мешковины в форме конвертика.

Из сухоцветов собираем букетик и завязываем его шпагатом.

Приклеиваем букет к мешковине.

Из кружева делаем бант и соединяем его с букетом.

Поверх кружева приклеиваем деревянную пуговицу.

Стильная эко-картина готова!

Подготовка материалов

Чтобы создавать картины маслом для начинающих, потребуется следующее:

  • основа (холст или ДВП);
  • краски;
  • кисти;
  • растворитель (уайт-спирит) и небольшая емкость для него;
  • палитра для смешивания цветов.

маслом. Пейзажи

С точки зрения профессионалов, работать на мольберте удобнее, так как легче отходить и оценивать результат издалека. В своем первом опыте можете заниматься и на поверхности стола, хотя лучше взять какую-нибудь фанерку и положить ее себе на колени или поставить на стул под наклоном. Такой обзор своей работы позволяет лучше оценить ее качество и вовремя заметить ошибки. Хотя для первого опыта стоит делать так, как удобно и комфортно именно вам, чтобы не отвлекаться от главного.

Обратите внимание, что краски расходуются неравномерно, поэтому для новичка лучше приобрести их по отдельности. Форма выпуска предлагается различного объема

Быстрее всего уходят белила, а вот черная краска используется в очень малых количествах. Имеет смысл определиться сначала с сюжетом, а потом приобрести краски соответствующих оттенков. Для осеннего букета вам потребуется один набор, а для летнего пейзажа — другой. Чтобы зря не истратить деньги на ненужные колеры, лучше купить только необходимые в примерно требующемся количестве. Хотя на самом деле все оттенки можно получить имея только три основных цвета (желтый, красный, синий), а также белый и черный.

Что делать с выбранной идеей?

Предположим, готовая картина в самых ярких красках уже нарисовалась в вашей фантазии, но что же делать дальше? А дальше стоит трезво оценить свои возможности и способности, достаточно ли их для выполнения задуманного?

Если ответ «Да», то можно смело переходить к следующему пункту, а если нет, то стоит немного подумать и либо упростить придуманную идею, либо через колючки к звездам стремиться к тому самому идеалу. В любом случае, все обязательно получится.

Когда вы точно уверены, что сделать ту самую картину своими руками вам по силам, стоит задуматься о материалах. Из чего она должна быть, какой фактуры?

Подумайте хорошо, не отпускайте образ из фантазии и пытайтесь прикоснуться к ней и понять, какая она на ощупь. Гладкая, шершавая, рельефная, мягкая…

Белка Скратти из Ледникового периода


Мультфильм Ледниковый период многим нравится благодаря своим позитивным моментам и красочности. Если вы задумались, что же нарисовать на свободную тематику, то можно попробовать изобразить белку Скратти. Используем для этого разноцветные карандаши, простой карандаш для наброска и ластик. Если всё необходимое у вас есть, можно приступать:

Берём простой карандаш и намечаем каркас для белочки в виде двух осей. Обязательно расположите их под наклоном. Нарисуем окружность для головы, а ниже расположим ещё один овал для туловища. В нижней части на второй линии располагаем ещё одну окружность, она должна быть самой большой. От последней окружности проводим изогнутую полоску для хвоста. Соединяем части тела. Подправляем переходы. Лишние детали стираем ластиком. Переходим к детализации

Добавляем нижнюю лапку и бедро, обратите внимание, что задние лапки у белок длинные. С помощью разметки обозначим положение верхней лапки

Стираем все лишние наброски. Прорисовываем большой хвост и намечаем расположение жёлудя. На голове изображаем ушко и выводим длинную мордочку белки. Рисуем глаза, они должны быть круглыми и большими, вытираем лишние линии. Добавляем зрачки, веки и длинные ресницы. Продолжаем рисовать нос, обозначаем положения кончика. Выделяем в нём вытянутые остриём вверх ноздри.

Под носиком делаем округлый рот. Из него должны выступать длинные, острые клыки. В противоположной стороне от носика делаем зигзагами шерсть на щеке. Детализируем жёлудь. Прорисовываем его шляпку, а на ней палочку. Стираем все мелкие детали, и начинаем раскрашивать рисунок. Вы можете проявить фантазию, используя разные цвета и оттенки. Для глаз мы берём чёрный и голубой карандаш. Носик закрашиваем чёрным. Для шерсти потребуются разные оттенки коричневого. Делаем штрихи по направлению роста шерсти. Оставляем светлые и тёмные участки. Шапку жёлудя делаем коричневым. А на грудь белки добавим немного серых шерстинок.

Вот такая белка у нас получилась.

Как начать правильно писать масляными красками, когда набор художника собран?

Итак, вы собрали все необходимое, грунтованный холст закрепили. Что же делать дальше? Начинайте писать!

Я знаю, что у многих начинающих  художников возникает страх перед белым холстом, что то может пойти не так и все будет испорчено. Не бойтесь, ведь главное, просто начать!  А вот как перестать бояться и начать писать картины, читайте в статье-мотивашке.

Можно начать с незамысловатого сюжета, что в голову придет…  Например, мозаичный рисунок выбранными яркими красками,  который состоит из разных фигур, форм и символов. Ну, как древнеегипетские, помните?  А можно взять готовое изображение, и попытаться его скопировать на холст…

Такой подход к творчеству рекомендуют в арт- терапии и цветотерапии. Это здорово помогает людям избавиться от многих недугов.  Не верите? А вы попробуйте, почувствуйте силу цвета!

Начните рисовать — почувствуйте силу цвета!

Существуют разные техники письма масляными красками. Самые распространенные их них — многослойная живопись и Алла-прима. В них написано большинство самых знаменитых полотен, хотя есть и множество других техник.

Для тех, кто только начинает путь художника, сейчас главное начать, чтобы просто почувствовать структуру масляной краски, как она ложится на  холст, как получается красочный слой.

Кстати, знаете ли вы, что творческие люди обладают определенными качествами характера?  Почитайте, может вы от природы творческая личность, просто об этом не догадывались!

 Вот еще несколько советов:

Обустройте уголок для рисования в квартире. Света должно быть достаточно, чтобы работать днем без дополнительной подсветки. Именно в месте наилучшего естественного освещения ставим мольберт. Если естественного освещения недостаточно, воспользуйтесь дополнительным освещением, чтобы  на мольберт хорошо падал свет.

Старайтесь наносить масляные краски ровно, добейтесь равномерности на холсте. Если очень хочется нанести второй слой, не торопитесь; иногда нужно дать время для того, чтобы первый слой просох.

Смешивайте краски! Экспериментируйте с оттенками. Помните, что белый делает любой цвет светлее, а черный — темнее, с их помощью легко добиться нужного оттенка теней и бликов. Но сильно не увлекайтесь черным и белым, так как белила титановые, например, делают некоторые цвета мутными, а черным цветом вообще редко пользуются в классической живописи. Хоть в продаже у каждого производителя имеется несколько черных оттенков. Альтернатива  черному цвету может стать темный индиго… он мягче и нежнее на вид.

« Живопись — самое доступное и удобное из искусств» — Иоганн Гете, немецкий поэт, философ и мыслитель

Этих маленьких хитростей достаточно, чтобы начать рисовать масляными красками. Если вам понравится Арт-процесс и вы захотите вникнуть в него глубже, на более современном уровне, я с удовольствием поделюсь с вами своим опытом в статье об Развитии современной живописи. 

Дополнительные Видео- советы: 

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статейв паутине интернета,сохраните ее в закладках.Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Картины по номерам

Сегодня стать художником может каждым. Если ранее знаменитым представителям этого течения нужно было годами обучаться, недоедать и все средства тратить на приобретение редких инструментов и сырья, то сегодня живопись доступна всем.

О том, как рисовать картины по номерам знает даже ребенок. Однако о хитростях и секретах знакомы лишь истинные фанаты этого нового течения.

Чтобы создать красивую картину достаточно приобрети готовый набор, куда будут входить краски, кисточки, инструкция, тестовый и контрольный лист.

Рекомендации от специалистов:

  • Начинающим стоит выбирать картонный лист — он дешевле и в случае неудачи будет не жалко его выбросить.
  • Начитать стоит с небольших картин, желательно с меньшим содержанием небольших деталей. Можно начать с простого: рыбки, домика и т.д.

Как показывает практика особого правила при работе с такими картинами нет.

Однако для удобства и чистоты работы можно использовать технику «от светлого к темному». Это значит, что сначала художник закрашивает постельные и светлые участки картины, а потом приступает к темным.

Светлый оттенок в случае ошибки будет проще закрасить темным, в то время как темно — коричневый или черный — голубым не перекроешь.

Как выбрать картину по номерам

Обратите внимание на сюжеты картин, уровень сложности и отзывы других покупателей. Мы рекомендуем выбирать среди картин, у которых не менее 3-4 отзывов и высокая средняя оценка

После этого определитесь с сюжетом, который вам нравится, например, по картине любимого художника

Мы рекомендуем выбирать среди картин, у которых не менее 3-4 отзывов и высокая средняя оценка. После этого определитесь с сюжетом, который вам нравится, например, по картине любимого художника.

Обратите внимание на сложность картины: чем меньше размер фрагментов на основе, тем сложнее ее раскрашивать, но, при этом, тем лучше детализация и картина получится профессиональнее. Уровень сложности от 1 до 5 указан рядом с фотографией сюжета

Новичкам рекомендуем не выше 4-го.

Слева картина со сложностью «3» — это холст, но области для раскрашивания большие. Справа — сложность «5». Очень мелкие детали, придется потрудится.

Первую свою картину лучше выбрать на картоне и без смешивания красок, например, марки Schipper. Можно начать и с холста, просто краска ложится на него менее гладко и может понадобиться несколько слоев.

Что нарисовать в скетчбуке — 20 идей для рисунка

Практика — важная часть развития навыков рисования. Изучение основ и повторение их снова и снова — единственный способ улучшить и закрепить любые навыки. Просто представьте, что могут сделать несколько лет практики в каком-либо деле. Посвятив некоторое время постоянным тренировкам, вы увидите действительно невероятный прогресс. Тем более для того, чтобы перейти от простых набросков к изображению более сложных портретов и пейзажей, требуется не так уж и много времени.

Итак, когда вы берете в руки альбом, ну или только думаете это сделать, часто бывает полезно начать с некоторых подсказок, которые имеют четкие рамки или просто достаточно образны, чтобы включить воображение. Используя всего три или четыре слова в качестве отправной точки, можно нарисовать симпатичный и детальный набросок.

Никто не знает наверняка, что именно может его действительно увлечь. Поэтому отличный способ понять, что вы больше всего любите рисовать — это последовательно воплотить карандашом на бумаге несколько совершенно разных идей. И уже зная о том, что вам нравится еще на этапе наброска, можно более вдумчиво подойти к дальнейшему выбору тем для серьезных работ.

Что нарисовать в скетчбуке на разные темы, список из 20 идей:

  • Представьте свои собственные джунгли. Какие животные будут там? Будут ли они друзьями?
  • Погрузитесь в воображении глубоко под воду. Что вы видите?
  • Представьте, что вы стоите на крыше высокого дома. Как выглядят другие здания?
  • Каких щенков вы найдете в парке для собак? Что они будут делать друг с другом?
  • Прокатитесь на воображаемом велосипеде по полю. Какие дикие цветы и травы вам встретились?
  • Нарисуйте интерьеры необычного кукольного домика.
  • Нарисуйте комнату, полную комнатных растений в горшках.
  • Представьте поход на вершину горы. Что вы видите на этом пути?
  • Какова одежда вашей мечты?
  • Воссоздайте любимую еду на бумаге.
  • Как бы выглядел волк, если бы он был сделан из листьев? Или лиса из цветов?
  • Представьте дом в лесу. Как он выглядит и что вокруг?
  • Представьте, что вы обнаружили новый вид насекомых. Сколько у них ног?
  • Нарисуйте жизнь на другой планете.
  • Как бы выглядел ваш дом, если бы он был под землей?
  • Нарисуйте чей-то портрет, но вместо головы — цветы.
  • Создайте свой собственный террариум. Что будет внутри?
  • Нарисуйте автопортрет левой (для левшей — правой) рукой.
  • Нарисуйте что-то очень маленькое, увеличив его в несколько раз.
  • Нарисуйте любого персонажа последней прочитанной вами книги.

Упражнения для тренировки навыков рисования

В том случае, если ваши художественные навыки пока что оставляют желать лучшего, а желание рисовать уже проснулось, вам подойдут упражнения для начинающих.

Задания выстроены по принципу постепенного усложнения для того, чтобы максимально эффективно отточить основные скилы. Сначала начинаем рисовать с геометрических примитивов (линии, кривые и прочее), далее переходим к двумерным и трехмерным фигурам. А позже, набив руку на простых формах, вы будете готовы к рисованию предметов, растений и животных на их основе.


Главная фишка упражнений — в опциях «как рисовать». Добавляя варианты изменения размера, поворота, цвета, теней и не пренебрегая повторами, вы закрепляете базовые навыки, которые пригодятся вам позже в рисовании чего-то более сложного.

Генератор идей для рисования онлайн

В том же случае, когда вы уже более-менее овладели основами рисования, и, возможно, даже выработали собственный стиль, вопрос «как нарисовать» становится менее актуальным, чем «что нарисовать». К этому времени поиск идеи для рисунка для ежедневной практики порой может стать настоящей проблемой.

И тут, когда уже не хватает фантазии, а порисовать хочется, или стоит вопрос, что нарисовать, когда скучно, на помощь приходит генератор идей для рисования. Он предлагает огромное количество сюжетов, которые отлично подходят для ежедневных эскизов или для того, чтобы помочь вам вырваться из привычных представлений и попробовать что-то новое. Нет особого смысла рисовать первую же созданную им идею. Продолжайте генерировать до тех пор, пока не найдете тот сюжет, который бросается в глаза и вызывает эмоциональный отклик.

Генератор идей помогает художникам развиваться и получать удовольствие от практики и экспериментов. Рисовать то, что не приносит радости и удовлетворения — просто скучно и может быстро надоесть. Поэтому развивайте свои художественные способности через регулярную практику с доступом к миллионам случайных идей для рисования, вызывающих вдохновение и интерес.

Фото картин своими руками

Также рекомендуем просмотреть:

  • Поделки из фетра
  • Поделки из фанеры
  • Поделки из зерна
  • Поделки своими руками
  • Поделки из шариков
  • Поделки из цветной бумаги
  • Поделки из фольги
  • Поделки из фантиков
  • Поделки из теста
  • Поделки из тарелок
  • Поделки из стаканчиков
  • Поделки из спичек
  • Поделки из пробок
  • Поделки из подручных средств
  • Поделки из труб
  • Поделки из пластиковых бутылок
  • Поделки из носков
  • Поделки из ниток
  • Поделки из металла
  • Поделки из макарон
  • Поделка тюльпаны
  • Поделки на 8 марта
  • Поделки из туалетных втулок
  • Поделки из лент
  • Поделки из кофе своими руками
  • Поделки из коробок
  • Поделки из дисков
  • Поделки из глины
  • Поделки из бросового материала
  • Поделка кружка
  • Поделка домик
  • Поделка галстук
  • Красивые поделки
  • Декоративные поделки
  • Поделки из ложек
  • Поделки цветы
  • Поделки из фоамирана
  • Квилинговые поделки
  • Поделки на Пасху своими руками
  • Поделки из яиц
  • Поделки из шпагата
  • Поделки из ткани
  • Поделки из природного материала
  • Поделки из пакетов
  • Поделки из камней
  • Поделки из гофрированной бумаги
  • Поделки из газетных трубочек
  • Поделки из ваты
  • Поделки из ватных палочек
  • Поделки из ватных дисков
  • Поделки из бутылок
  • Поделки для дома
  • Вязаные поделки
  • Военные поделки
  • Необычные поделки своими руками
  • Объемные поделки
  • Поделка буква
  • Поделка букет
  • Поделка рубашка
  • Поделки для дачи
  • Поделки для огорода
  • Поделки из банок
  • Поделки из бумаги
  • Поделки из бумаги и картона своими руками
  • Поделки из гипса
  • Поделки из дерева
  • Поделки из картона
  • Поделки из клея
  • Поделки из палочек
  • Поделки из пенопласта
  • Поделки из салфеток
  • Поделки на выставку
  • Поделки из кожи
  • Кофейные поделки
  • Поделки из веток
  • Поделки из яичных лотков

Рисование маслом на холсте

Набор для рисования масляными красками включает:

  • размеченный холст;
  • набор кистей;
  • пронумерованные баночки;
  • рамку и крепеж;
  • инструкцию для пользователя.

Нужно отметить, что раскрашивать по номерам масляными красками гораздо сложнее, чем живопись по номерам с акриловыми красками, поэтому такой способ чаще используется профессиональными художниками. А вот новичкам, которые только пробуют свои силы в художественном творчестве, лучше использовать живопись по номерам с акриловыми красками.

Необходимо знать, что нарисовать картину по номерам сможет даже ребенок. Специально для детей продается набор красок на основе акрила «Раскраски по номерам». Для того чтобы нарисовать такую картину, ребенку не обязательно иметь талант художника. Такое рукоделие под силу даже детям, отстающим в умственном развитии.

На видео: как правильно пользоваться раскрасками по номерам?

Техника живописи маслом

Чтобы сделать первые шаги в живописи, следует знать, как писать масляными красками.

Картину маслом пишут по стандартным правилам. Пошаговый план такой:

  1. На холст наносят эскиз.
  2. Распределяют светлые и темные участки, тени, блики.
  3. Прорисовывают фон и крупные объекты.
  4. Выполняют детализацию.

Основные правила и советы для начинающих

Конечно, техник живописи на сегодняшний день — огромное количество. В то же время, для начинающего художника рекомендуется придерживаться определенных универсальных принципов работы, которые часто используют и опытные мастера.

  1. Оборудуйте свой уголок, если рисуете в помещении. Найдите место с достаточным освещением и установите там мольберт. Если естественного света мало, добавьте искусственные источники. Свет должен падать на мольберт.
  2. Не следует бояться экспериментировать, смешивать краски. Добавление белого цвета делает оттенки светлее, черного — темнее. Но сильно увлекаться не стоит — от белил некоторые оттенки мутнеют. Черный цвет используется художниками редко, многие применяют мягкий нежный индиго.
  3. Работа с масляными красками относится к технике многослойной наложения. Главный принцип ее выполнения: новый слой должен быть толще предыдущего. В связи с этим, каждый последующий слой желательно все меньше и меньше разбавлять маслом или другим разбавителем.
  4. Править и дорабатывать картину можно в течение долгого времени. Есть время осмыслить работу, особенно, оценить качество градиентных переходов цветов. Влажную краску можно удалить мастихином, нарисовать по-другому.
  5. Пока составы влажные, они могут перемешаться. Это будет уместно, когда необходимо сделать плавные переходы цветов, и не применимо, если нужны контрасты красок. В последнем случае необходимо дождаться полного высыхания красок на холсте, что зависит от толщины наложенных слоев, но обычно занимает не более 3-х суток.
  6. Финишным лаком покрывают полотно через 3-6 месяцев, когда полотно окончательно высохнет.

Зная правила этого маленького руководства, можно приступать к работе.

Рекомендации по выбору темы

Перед началом работы выбирают тематику. Новичкам легче начинать с натюрморта. Если рисуют с натуры, выбирают предметы, которые не поменяются на протяжении времени, затраченном для написания картины. Хороший вариант — копирование рисунка, где мало мелких деталей. С портрета лучше не начинать, без навыков его создать трудно.

Некоторые начинающие художники выбирают пейзаж. Сначала прорисовывают задний план, затем переходят к мелким деталям.

Рисуя цветы, выбирают несложные по оттенкам и форме: подсолнухи, ромашки, сирень, астры

Важно не так передать форму, как впечатления

Как правильно создать эскиз

После нанесения красок сложно рассмотреть очертания будущего рисунка, поэтому предварительно на холсте обозначают его контуры. Есть несколько техник создания эскиза:

  1. Наносят линии разбавленной краской. Изоляция от последующих слоев не потребуется — материалы идентичные.
  2. Делают набросок мягким углем. Его отделяют от следующего слоя фиксажем.
  3. Рисунок выполняют карандашом, затем наносят прозрачную грунтовку или фиксаж. Дополнительный слой скроет трещины на холсте, которые могли появиться от острого графита.
  4. Перевод при помощи копирки. Рисуют на бумаге, закрепляют листок на холсте, подложив копирку. Проводят по рисунку шариковой ручкой.

Работа с цветом

В наборе художника может не оказаться краски нужного оттенка. Для создания однородного цвета составы тщательно перемешивают. Можно смешивать и частично — тогда в основе просматриваются прожилки, придающие картине оригинальность.

Для получения нужного цветового тона смешивают 2 и более основных цвета. Начинающим художникам поможет специальная таблица палитры цветов. В ней указано, какие тоны сочетать, чтобы получить нужный цвет. Попрактиковавшись с использованием таблицы, пробуют создать личную палитру для написания картин.

Техника рисования маслом не настолько сложная, чтобы не испытать свое мастерство. Если есть фантазия и творческие способности — все получится.

Особенности рисования жидким акрилом

Для рисования картин в технике флюид арт можно использовать готовый, приобретенный в магазине жидкий акрил для заливки, или смешать свой собственный, используя акриловую краску и специальную заливку для этой краски (pouring medium). Для кого-то самостоятельное смешивание красок может показаться немного сложным. Здесь самое главное — выдержать пропорции. Если после смешивания краска будет слишком густой, она не будет растекаться по холсту должным образом. Если сделать краски слишком жидкими, то они будут больше похожи на акварель, и вместо ярких цветов вы получите бледные оттенки.

Один из самых больших плюсов флюид-арта заключается в том, что это может сделать каждый. Вам не нужно быть художником и обладать особыми навыками, чтобы создать красивую картину.

17 тысяч световых лет до ближайшей цивилизации, а их в Галактике может быть 36

«Моя красавица, моя хрупкая и сильная»: новое фото 68-летней мамы Веры Брежневой

Дешево, эффективно, ароматно: средство для мытья пола делаю сама


С этим читают