Как нарисовать море карандашом, акварелью, маслом, гуашью — поэтапные мастер-классы для начинающих

Содержание

Набор Oyster – все, что нужно для рисования на воде

Чтобы юные творцы почувствовали себя настоящими мастерами, советуют выбрать большой вариант, где есть:


  • бумага и краски для рисунков эбру, силуэтной живописи;
  • емкость и загуститель для фона;
  • кисти, гребень и палочки;
  • деревянные фигурки для реализации фантазий;
  • холст в рамке для создания африканских пейзажей;
  • инструкция и карточки с заданиями.

Для начинающих живописцев возьмите мини-комплект, куда входят: краски, инструменты для рисования на воде и поделки из дерева.

Дополнительно можно приобрести виртуальные очки с видео, которые за секунду перенесут ваше чадо в таинственный и дикий мир Африки.

3 причины купить готовый набор для эбру

Море возможностей для творчества. Здесь есть все, что нужно для эбру + материалы для силуэтной живописи, эскиз, заготовки для раскрашивания. С таким комплектом ребенок может выбирать занятие в зависимости от настроения. При смене деятельности маленькие непоседы меньше устают и больше заинтересованы в работе.

Отражение внутреннего мира. Следя за тем, какие тона использует малыш, какие пейзажи пытается создать и как двигается – можно понять, что творится у него в душе. Темные цвета, резкие мазки и мрачные сюжеты говорят о дисгармонии. Яркие тона, плавные линии и радужные мотивы – ребятенок счастлив.

Эбру – идеальный способ для детей самовыразиться, показать творческий потенциал, развить воображение и концентрацию, а также достичь гармонии с собой и окружающими. Это приятная и эффективная арт-терапия, заниматься которой советуют всей семьей.

Познакомьте дочку-сыночка с магией создания сказочных сюжетов на «живой» глади!

Цвета для рисования Водяного

Наш персонаж – обитатель болот и рек. Поэтому и в цветовой палитре преобладать должны характерные цвета – синий, голубой, зеленый, коричневый, грязный желтый и их оттенки.

Если рисовать карандашом, то желательно выбирать мягкие или даже акварельные, чтобы краски лучше перетекали друг в друга, было меньше четких границ.

Как нарисовать водяную нечисть, подсказывают эти же цвета. Костюм Водяного состоит из белых и синих полос, голубой хвост и такие же плавники — с зеленцой и примесью сиреневого. Окружение оттеняет силуэт Водяного более темными цветами и оттенками зеленого, серого, коричневого.

Основы рисования сказочных персонажей

Сообразить, как нарисовать Водяного, несложно. Для начала необходимо освоить некоторые принципы рисования любых сказочных или мультяшных персонажей.

Первое и основное – воля фантазии и смелость. Сказка тем и хороша, что абсолютно оторвана от реальности. Большие кукольные глаза, смешной нос, вычурные наряды – это далеко не все, что можно воплотить на бумаге. Это что касается авторских рисунков

Если же речь заходит о рисовании персонажей, ранее виденных в мультфильмах, художественных фильмах, то важно суметь отойти от реализма

Необходимо абстрагироваться и сосредоточить внимание на передаче черт именно в том виде, в котором они изображены. Рисуя глаза, передавать их стоит именно такими, какими они нарисованы были изначально

Желательно иметь перед собой рисунок и использовать его как подсказку.

Стоит в воде

Не менее интересный параграф покажет как нарисовать водяного карандашом находящегося по пояс в воде. У него будет удивленное выражение лица, а на его шляпу залезет лягушка.

Для того, чтобы лицо получилось по-настоящему удивленным глаза должны получится широко раскрытыми, иначе вы передадите другую эмоцию. Кроме глаз на этом этапе нет никаких сложных моментов, просто рисуем голову и белые волосы.

Руки расставлены в разные стороны и в одной из них будет шапка, на которой усядется маленькая лягушка. Своим корпусом и взглядом она будет направленна на нашего водяного.

Ранее мы говорили, что персонаж будет стоять по пояс в воде. Именно поэтому мы и нарисуем у туловище только по пояс, остальную часть будет просто не видно.

А вот теперь самое сложное. Мы должны изобразить фон. Вы можете сильно упростить свой рисунок и отказаться от каких-то деталей, но единственным важным условием будет отражение в воде. Его нужно нарисовать обязательно, иначе рисунок получится неправдоподобным.

Способ 3: Отражение в воде методом сырым-по-сырому

Результаты этой техники непредсказуемы, но довольно реалистичны. Мы собираемся работать сырым-по-сырому. Для этого сперва необходимо изобразить воду, а потом поверх нее прописать мельницу.

Расположите бумагу горизонтально. Всю зону озера покройте размывкой из Церулеума синего (Cerulean Blue), и немного подождите. Если поспешить с введением других цветов, они поползут по влажной акварели, превращаясь в бесформенное пятно. Но нанесите краску слишком поздно, и получите «цветную капусту» и смазанную фоновую размывку, или же цвета и вовсе не смешаются.

Советую для начала попробовать накапать немного «мельничной» акварели в сырой первый слой, и понаблюдать за ее поведением. Если она лишь немного растечется, то можно дорисовывать остаток формы. Просто вкрапляйте краску легкими касаниями, и пускай эффект сырым-по-сырому выполнит остальную работу. Рисково, но продуктивно!

Рисуем море с детьми

После отдыха на море, дети часто хотят передать свои впечатления на бумаге. Многие родители предоставляют краски или гуашь для создания картины на морскую тему. Мастер-класс по изображению моря в карандаше принесет немалую радость как малышу, так и его родителям. Предлагаем поэтапное рисование водной стихии.

  1. Оформите на листе рамку при помощи линейки. В правом н жнем углу предстоящего рисунка набросайте небольшой разносторонний треугольник.
  2. Проводите две полоски от холмика вверх таким образом, чтобы вверху они сблизились. Это ствол пальмы. В месте их соединения изобразите пальмовые листья. А внизу, у основания ствола добавьте еще несколько небольших горок. Впоследствии данные участок нужно будет закрасить другим цветом.
  3. Чуть ниже центра листа нарисуйте линию горизонта. Море рисуйте, отталкиваясь именно от нее. Рисуйте карандашом. От центра горизонта проведите волнистую линию. Таким образом вы выделите участок, разделяющий море от пляжа. Можно очертание моря не рисовать именно от центра горизонта, это как подскажет ваша фантазия.
  4. Выше изображенного горизонта изобразите два-три холма (горы), расположив их рядом. Так как они находятся на заднем плане картины, рисовать их большими не стоит.
  5. Черно-белый эскиз готов. Смело приступайте с ребенком к раскрашиванию картины. Можете данный процесс полностью отдать в руки сына или дочки. Для пальмы возьмите коричневый и зеленый карандаши. Для бугорочков используйте различные оттенки зеленого цвета, переходя от более темного тона к светлому цвету. Точно также раскрашивайте и горы. Морскую поверхность заштриховывайте голубым карандашом, а ближе к горизонту используйте темно-синий карандаш. Некоторые участки карандашных штрихов можно слегка смягчить пальцем, или довольно твердым ластиком. Для песка на пляже примените светло-коричневый цвет.
  6. Завершением работы будет оформление неба бледно-голубым оттенком. Не закрашивайте все небесное пространство, оставьте белые участки-облака.

Полученной картиной ваш ребенок будет гордиться как в детском саду, так и в школе.

История графики

По праву считается древнейшим видом искусства. Еще на ранних этапах формирования человеческих сообществ появилась наскальная живопись. Она и является отправной точкой в развитии мирового изобразительного искусства. С помощью рисунков на стенах пещер люди хранили и передавали информацию, общались, запечатлели историю семей.

После возникновения письменности, графический стиль начал использоваться для декорации. Позднее графикой стали признавать наброски и эскизы скульптур Микеланджело, Л. Бернини, Рембрандта и И. Баженова. В середине девятнадцатого века было принято решение разделить данный вид искусства на несколько течений. Так сформировались станковая графика, изображение от руки, книжная и журнальная графика.

Достаточно вспомнить имена талантливых графистов, чтобы осознать масштаб распространения этого течения по планете. Например, Альбрехт Дюрер, Франсиско Гойя, Гюстав Дюре, Китагава Утамаро и многие другие.

Рисуем с детьми морской пейзаж гуашью

Такой рисунок, во-первых, можно рисовать с ребенком от 5 лет. Во-вторых, именно гуашь – самый удобный рисовальный материал для занятий живописью с детьми. Потому что он позволяет исправить допущенные промахи, в отличие от акварели. Это наименее сложный класс в рисовании красками. Рисуя с ребенком такой тип рисунка, воспитатель одновременно решает многие воспитательные и образовательные задачи.

Подготовьте все необходимое для рисования:

  • плотный лист обычного альбома для рисования;
  • краска типа гуашь различного колера;
  • кисточка большого размера (№6);
  • кисть с довольно жесткой щетиной (как альтернатива – зубная щетка);
  • предмет, на котором можно будет смешивать краски;
  • емкость с водой;
  • салфетка.

Морской пейзаж начинайте с рисования небесного простора. Вначале оформите линию горизонта (простым карандашом), разделив лист на две части (большую и меньшую).

На меньшей половинке будете изображать небо, на остальном листе – море. Смешайте гуашь белого и голубого цвета, добейтесь желаемого по насыщенности голубого оттенка. Небесную высь закрашивайте горизонтальными полосами, совершая движения между краями листа бумаги. В верхней части небо должно выглядеть более темным. Поэтому вначале можно нанести темно-синюю полоску, а затем перейти к голубой краске, аккуратно растушевывая темную часть неба. Затем приступайте к изображению облаков. Сделайте точки-мазки по контуру облачных силуэтов белой гуашью. Не дожидаясь высыхания краски, скомкайте бумажную салфетку и хорошенько прижмите ее к этому точечному рисунку. Облака получатся пушистые, не будут просматриваться их четкие границы. Начинаем рисовать море. Синей краской закрасьте низ листа (техника выполнения идентична изображению неба)

По синей краске сделайте легкие мазки в форме полосок, применив гуашь зеленого и белого цвета. Не забывайте акцентировать внимание ребенка на том, что у горизонта цвет моря всегда темнее, чем у берега. Самый привлекательный процесс для малышей – рисование брызг морской пены методом разбрызгивания краски. Для этого используйте кисть или зубную щетку

Окуните данный инструмент в воду и в гуашь белого колера. Указательным пальчиком ребенка выполните движение по щетинке. На море сразу же появятся белые капельки. Только следите за тем, чтобы ребенок правильно выполнял данное движение (направлено к себе), в противном случае маленький художник окажется в белых морских капельках. Барашков на волнах следует прорисовывать тонкой кисточкой. Опять-таки здесь уделяется особое внимание пропорциям – ближе к горизонту очертания выглядят маленькими фигурками, и расстояние между волнами практически незаметно, в отличие от прибрежного вида. Закончить рисунок можно добавлением различных творческих изысков. По углам картины на линии горизонта нарисуем черной краской (можно слегка разбавить темно-синим цветом) нарисуем в произвольной форме часть далекого острова, а на небе – галочки-чайки.

Рисунок готов, не забудьте прочитать ребенку красивое стихотворение о море и отметить его старание.

Помните – нарисовать море можно лишь тогда, когда есть настроение и желание запечатлеть на бумаге прекрасный морской пейзаж. А в процессе работы обязательно проявится мастерство, и откроется талант. Удачи!


Техники

В акварели существую три основных техники.

  1. Живопись по сухому
  2. Живопись по сырому
  3. A la prima (работа выполняется в один прием)

Если вы любите сосредоточиться и поэтапно вести работу шаг за шагом, то живопись по сухому — ваш вариант. Здесь требуется логическое мышление и ведение работы от А до Я. Придерживаясь этой техники, есть вероятность «замучить» работу и сделать ее непривлекательной по цвету. Поэтому нужно знать меру.

Как рисовать акварелью по бумаге по сырому? Очень интересно, ведь вы никогда не получите одинакового эффекта дважды. Эта техника подойдет для тех, кто открыт к экспериментам и не боится ошибок.

Секреты рисования на дереве, ткани и других материалах

После освоения техники Эбру на бумаге, возможно создание картин на других материалах, а точнее, на декоративных изделиях их других материалов.

Алгоритм аналогичен, но существуют некоторые особенности.

Ткань. Необходимо учитывать, что требуется помощь в опускании и поднимании ткани.

Керамика. Керамика вполне подходит для работы в технике Эбру. Это достаточно перспективный материал для работы, с которым можно организовать целый цикл занятий от лепки керамического изделия до украшения его , как раз в технике Эбру.

Дерево. Подходит для Эбру. Окрашиваемое изделие равномерно поворачивается для покрытия его со всех сторон. Для работы необходимы перчатки.

Стекло. Сложный материал, непористый, краска не впитывается. Хороший результат достигается только при использовании специализированных материалов и красок.

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

  1. Рисуем овал, который составит контур будущего лица. Этот контур должен быть симметричным, поэтому приготовьтесь к тому, что вам придется повторить рисунок несколько раз.

  2. Делаем разметку основных частей лица. Определите центр овала и проведите через эту точку горизонтальную линию, которая разделит лицо ровно пополам. Ниже проведите еще одну линию, и от ее центра прорисуйте вниз перпендикулярную линию. Еще одна короткая линия на эскизе – это кончик носа. И еще одна деталь, без которой не удаются портреты людей – это уши.

  3. Глаза – это не только зеркало души, а и главная часть любого портрета. Заточите карандаш и приготовьтесь делать очень тонкие, но уверенные линии. Глазки у нас будут миндалевидные, и для того чтобы их было удобней рисовать, поставьте боковые точки сверху и снизу контура будущего глаза, а затем соедините их. Нарисуйте зрачки, а также поставьте линии для расположения рта и волос у лба.

  4. Продолжаем прорисовывать линию волос и рисуем брови. Теперь переходим к изображению губ и носа. Губы рисуем вокруг горизонтальной линии, а затем делаем нос. Для начала рисуем кончик носа в виде «галочки», а по бокам изображаем 2 дуги. Линию носа рисуем вертикально вниз от правой брови. Лишние линии вытираем ластиком.

  5. Прорисуйте волосы, брови, глаза и уши.

Развитие навыков

Тренировки в рисовании нужно проводить каждый день. Необходимо найти свободный час, чтобы не растерять полученные навыки и приобрести новые.

Рекомендуется засекать время, за которое совершается срисовка. Надо пытаться улучшать результат. Выработав достаточную скорость, нужно снова усложнить задачу: смотреть на подготовленный эскиз несколько секунд, а затем стараться воспроизвести его в точности до мельчайших деталей.

Рисунки, конечно, будут усложняться, но это не должно останавливать. С таким подходом и ребенок, и взрослый будут воспринимать рисование как игру, а значит данное занятие им вряд ли наскучит.

Создаём кисть Облака. Версия 1

Существует множество видов облаков, поэтому, давайте создадим универсальную кисть, которая позволит нарисовать все эти виды облаков.

Шаг 1

Выберите круглую жёсткую кисть, выберите опцию Передача (Transfer) в настройках кисти. Нажмите клавишу (F5), чтобы перейти в закладку настроек кисти.

Шаг 2

Далее, выберите опцию Рассеивание (Scattering) и поиграйте с настройками, чтобы получить эффект, как на скриншоте ниже. При необходимости, перейдите в настройку Форма отпечатка кисти (Brush Tip Shape), чтобы изменить значение Интервала (Spacing) вашей кисти.

Шаг 4

Протестируйте кисть! Если вас устраивает результат, то сохраните настроенную кисть. Если нет, то ещё раз откорректируйте настройки кисти.

Шаг 5

Создайте новый документ. Примените тёмно-сине-голубой градиент, чтобы создать небо. Далее, создайте новый слой, а затем нарисуйте облака, используя бледный оттенок синего цвета (например #B5C6CC).

Уменьшите размер кисти, чтобы нарисовать шероховатые края там, где видны закруглённые края.

Шаг 7

Установите более светлый оттенок кисти. Ещё раз нарисуйте облака, но на этот раз, чаще прокрашивайте кистью в середине каждого облака.

Шаг 8

Выберите ещё более светлый оттенок, почти белый цвет. Уменьшите размер кисти, добавьте детали к облакам, как будто, если это были обычные 3D объекты.

Шаг 9

Где есть свет, там также есть тени! Прокрасьте противоположную сторону облаков, используя бледно-тёмно-синий цвет.

Шаг 10

В зависимости от стиля, в котором вы собираетесь работать, вы можете немного размыть облака, используя свой любимый инструмент размытия. Я использовал инструмент Микс кисть (Mixer Brush Tool) с настройками по умолчанию.

Чтобы создать ощущение пушистых облаков, просто используйте мягкую круглую кисть внутри уже нарисованных облаков.

Шаг 11

Вы можете использовать настроенную кисть Облака для всех облаков, какие вы только хотите. Просто не забывайте менять размер кисти, увеличивая или уменьшая диаметр кисти, поэтому, постоянно меняйте размер кисти, чтобы придать облакам больше хаоса и естественности.

Уроки рисования для детей

Рисование это один из самых лучших способов развить у ребёнка моторику, восприятие цветов, пространственное мышление и креативное видение.⠀Однако ходить в художественную школу не у всех есть возможность и время. Тем более, что родителям хочется проводить больше времени с пользой со своим чадом.⠀Мы собрали лучшие обучающие плейлисты и отдельные ролики для разных детских возрастов. Вы сможете ознакомиться с приёмами профессиональных детских художников и педагогов, чтобы научить ребёнка рисовать быстро и красиво.


01.

Пальчиковая живопись, акварель, гуашь

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Рисуем дома

Канал «Рисуем дома» является онлайн-школой рисования для начинающих художников. Основатель — Нина Журова — педагог с 12-летним стажем в области ИЗО.⠀У канала есть очень много плейлистов, посвящённых исключительно детям.Тут вы найдёте уроки рисования алфавита, пальчиковую живопись, акварель. Также есть отдельные видео для развития дошкольников (4-6 лет) и более сложные мастер-классы для 6-8 и 9-11 лет.⠀Присутствуют плейлисты с картинами для разных времен года, сказочными и мультипликационными персонажами.

02.

Простые картины гуашью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Живопись маслом

Художественная школа «Живопись маслом» имеет очный филиал в Санкт-Петербурге, а также свой одноимённый ютуб-канал с множеством уроков в том числе и занятия для детей.⠀Преподаватели студии Ульяна Глазова и Леонид Кувалев записали несколько подробных уроков как создавать интересные детские картины гуашью с нуля.

03.

Лайфхаки и мастер-классы акварелью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Alinafineart

Автор канала «Alinafineart» — Алина Никитаева уже 20 лет занимается творчеством. Ее видео абсолютно некоммерческие и созданы исключительно для домашнего использования.⠀Все ролики из этого плейлиста показывают процесс от начала и до конца. Видео отлично подходят для самостоятельных детских уроков.Помимо пояснений как создавать разные изображения в плейлисте есть и лайфхаки по типу как рисовать ровный круг без циркуля.

04.

Рисование животных акварелью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой

Kalacheva School — самая большая художественная школа рисования в России созданная Вероникой Калачевой.Все уроки ведут преподаватели с достаточно большим педагогическим стажем и художественным образованием. У школы есть свой канал на ютубе.⠀Данный плейлист посвящён рисовке различных животных при помощи акварели. В описании ролика вы найдёте текстовую инструкцию из ролика и список используемых материалов.

Что нужно для рисования эбру

Для рисунка на воде необходимо:

  • налить в лоток жидкость, добавить загуститель, оставить на 24 часа;
  • разбрызгать краски разных тонов;
  • сделать узор при помощи гребня, палочки, спицы;
  • приложить к поверхности бумагу и аккуратно стянуть с лотка;
  • оставить до полного высыхания.

Готовые работы можно также переносить на дерево, керамику, ткань или кожу.

Процесс напоминает волшебство, с помощью которого даже очень маленькие художники создают поистине восхитительные шедевры. Дети с удовольствием используют вместо обычного холста жидкость, с восторгом наблюдая за появлением магических орнаментов.

Единственный нюанс – для этих творений придется самостоятельно загустить основу (чтобы капли «не падали» на дно), приобрести подходящие инструменты и палитру цветов.

Идеальный вариант – купить готовый набор и постигать эбру в привычных домашних условиях без хлопот. Это удобно, просто и выгодно (стоит дешевле, чем покупка материалов по отдельности).

Конечный результат трех техник

По выполнении третьего метода передачи отражений в воде у вас появился пример, к которому вы всегда сможете обращаться при желании нарисовать подобную картину. Можно прикрепить этот листок к доске с заметками, либо вложить в скетчбук.

О художнике: Энди Уокер преподает акварельную живопись уже много лет. За это время он перепробовал множество методик обучения. Он выяснил, что пошаговая демонстрация — самая эффективная из них, и разработал целый курс акварельной живописи, основанный на этом подходе. Данный урок рисования отражений был взят из этого курса и опубликован с позволения автора.

Поделиться статьей:

Как достигнуть глубины поля зрения

Глубина поля зрения — это еще один замечательный трюк, который может помочь в создании чувства пространства. Однако, если проделать его некорректно, он может, наоборот, сделать картинку с хорошо нарисованными тенями плоской. Давайте посмотрим, что надо делать, чтобы этого избежать!

Шаг 1

Прежде всего, нам нужно отделить “уровни” от сцены. В моем случае, это уровень земли, небо и объекты. Также все из них — отдельные слои. Поработав над каждым из этих “уровней” в отдельности, мы получим эффект глубины. Сначала займемся землей. Выберите нужный слой и нажмите Фильтр > Размытие > Размытие по малой глубине резкости (Filter > Blur > Tilt-Shift). Поместите центр в ту точку, куда смотрит наблюдатель, и сожмите зону применения до узкой полосы.

Это покажет нам, какие объекты будут размыты, а какие — останутся резкими.

Небо можно легко размыть, применив Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу (Filter > Gaussian Blur).

Шаг 3

Примените то же размытие ко всем объектам, которые расположены вне резкой полосы. Если они у вас находятся в одном слое, попробуйте поэксперементировать с Фильтр > Размытие > Размытие поля (Filter > Blur > Field Blur), но будьте осторожны — используйте как можно больше точек единовременно, чтобы избежать “уплощения”.

Этот эффект, хотя он и очень крут, может использоваться только тогда, когда наблюдатель смотрит на нечто, расположенное довольно близко к нему. Вы можете свободно его использовать для того, чтобы подчеркнуть небольшой размах сцены («точка обзора муравья»), но не переусердствуйте, пытаясь использовать его для чего-то крупномасштабного.

Также этот эффект полезен и для тех случаев, когда вы хотите точно показать, где находится смотрящий. Все, что вам нужно сделать, — это поместить что-нибудь очень крупное в масштабе прямо на переднем плане, а затем размыть этот объект. Например, сделаем так, что смотрящий находится за решеткой.

Он или она смотрит сквозь нее….


… или на нее, в зависимости от того, на чем вы желаете поставить акцент.

Если вы хотите проделать что-то в этом духе, старайтесь делать “крайний передний план” настолько крупным, насколько это возможно, не заслоняя всю картину. Вы можете увидеть этот эффект, если поднесете руку близко к лицу, в это время продолжая смотреть на экран. Закройте один глаз для четкости.

Рисуем голову

Голова Водяного по форме своей напоминает грушу и занимает треть от его изображения. На уровне места, где она начинает расширяться, посередине рисуем два небольших вертикальных овала. Это глаза Водяного. Как видим, взгляд сводится к носу.

Затем пририсовываем длинный нос картошкой, боковая часть ноздри схематически обозначается завитком.

Рот Водяного не прорисовываются полностью. Это две волнистые линии. Первая, которая и обозначает место, где смыкаются губы – это линия с одним вогнутым книзу изгибом. Вторая — это граница нижней. По длине линии одинаковые, но вторая имеет две волны.

Когда нехитрые манипуляции с лицом окончены, переходим к известному предмету туалета мультяшного Водяного – головному убору. Фасон котелок – это полусферическая шляпа с неширокими, немного приподнятыми кверху, полями.

Качественный рисунок

Как правильно рисовать акварелью? Акварель — материал прозрачный. А это значит, что ваша работа не должна казаться «замученной».

Во многом результат зависит и от того, какую бумагу вы используете. Поэтому не стоит подходить к этому вопросу кое-как. О том, как выбрать хорошую акварельную бумагу, я писала здесь.

Поэтому что бы вы ни рисовали, помните, что работа должна «дышать». В акварели лучше немного не доделать, чем переделать.

Это совсем не значит, что нужно брать только чистые краски с вашей цветовой палитры. Конечно же их нужно смешивать между собой. Но внимательно следите за тем, не получился ли ваш цвет грязным!

Особенно это важно, когда вы пишите фрукты или людей. Что бы не получилось так, что ваш натюрморт испортился, а у модели появился странный оттенок кожи, тщательно смешивайте цвет

Рисовать портрет акварелью достаточно сложно, так как вы должны знать основы рисования головы. Для начала изучите лицевые пропорции человека, а затем приступайте к работе с цветом.

Глаза — еще одна выразительная часть лица, которая требует особой проработки.

Как нарисовать реку или воду с отражением – урок живописи маслом

Как нарисовать реку или вообще воду. Часть 1. Делаем подмалевок. Конспект

1. Располагаем объекты и планы на картине так, чтобы не делить им холст на равные части (пополам, на три равные части и т.д.) 2. Следим, чтобы не было симметрии (например, берег реки делаем хотя бы немного неровным). Если, конечно, Вы не хотите использовать симметрию как особый прием. 3. Очень высокие предметы, которые хотя и находятся очень далеко, но все равно выше, допустим, деревьев на среднем плане, в отражении могут быть ниже их. То есть, в отражении далекие предметы как бы “понижаются”. Это такой эффект оптической перспективы (законов физики). 4. Обычно вода темнее, чем небо. Исключение, бывает, например, состояние перед грозой, когда вода освещена, а над ней нависают не освещенные тучи.

Часть 2. Пишем небо. Конспект

1. Следить, чтобы деревья на дальнем плане не были одинаковой высоты, формы, на одном расстоянии

2. Небо темнее и холоднее кверху. По горизонтали оно тоже меняет цвет (теплее и светлее к солнцу).

Часть 3.  Пишем берег и отражение деревьев в воде. Конспект

1. У неба есть градиент (растяжка, неравномерность) по цвету и тону, а потому и у воды она есть 2. У остальных предметов, которые отражаются в воде тоже есть неравномерность по цвету и тону 3. Темные предметы обычно выглядят в воде светлее, а светлые – темнее, то есть отношения между предметами в отражении как бы “сближаются”. Именно предметов, у неба контрастность обычно повышается, (см. следующее видео).

Часть 4. Пишем отражение неба в воде и завершаем работу. Конспект

1. Отражение неба в воде обычно контрастнее, чем само небо. 2. Форма отражения должна соответствовать предметам, которые его создают 3. Чтобы передать течение можно использовать такой прием, как передача “бличков” на волнах, бьющих границу предметов в воде. Но надо быть аккуратным, не сделать это скучно, неестественно, механически.

К списку уроков

Методы срисовки

Существует большой перечень способов срисовки. Ниже представлены самые популярные из них.

Для начала нужно распечатать изображение, желательно в черно-белом формате. Если линии контуров виднеются плохо — выделит их маркером. Далее берется чистый лист и кладется сверху подготовленного эскиза. Аккуратными и точными движениями изображение обводится, постепенно как бы проявляется на чистой бумаге.

Надо быть предельно осторожным, чтобы не сделать резкого движения в сторону, иначе эскиз будет испорчен. Данный метод не рекомендуется выполнять маленьким детям в одиночку. Нарисовать рисунок карандашом им проще, чем обвести его с оригинала.

Второй вариант предполагает срисовку с лежащего рядом источника. Например, можно открыть сайт с подходящими эскизами, выбрать тот, который понравился больше всего и не спеша перенести на бумагу.

Изображения берутся из книг, журналов, популярных комиксов. Этот способ потребует немного больше времени, зато в результате получится индивидуальная работа.

Мыльные пузыри

Летящие в воздухе переливающиеся радужные прозрачные шарики — завораживающее зрелище, которое не оставит равнодушными малышей и подарит приятные воспоминания взрослым.

Идея легкого красивого рисунка для детей

Детям нравятся картинки, которые совсем просто рисовать, а результат получается красивым. Рисунки мыльных пузырей из этой статьи именно такие.

Даже если ребенок не любит рисовать, потому что уверен, что совсем не умеет этого делать, он удивится, как просто нарисовать мыльный пузырь. Обвести крышку и сделать пару цветных штрихов ему будет вполне по силам. Он будет доволен результатом и как следствие этого, повысит свою самооценку. А может быть, даже изменит отношение к рисованию и творчеству.

Загадки про мыльные пузыри для детей

Перед тем, как начать рисовать, можно загадать детям загадку и предложить отгадать тему занятия. Подборка загадок про мыльные пузыри ЗДЕСЬ.

Оттенки акварели для рисования мельницы

Используйте предложенные пигменты, как показано на картинке выше, или выберите другие на своё усмотрение. Не бойтесь делать что-то по-своему, ведь это простая презентация техники. Просто заполняйте каждый участок рисунка сплошной размывкой.

Я применял следующие цвета акварели:

  • Небо: Церулеум синий (Cerulean Blue)
  • Передний план: Кадмий жёлтый (Cadmium Yellow) и Церулеум синий (Cerulean Blue)
  • Кустарники: Кадмий жёлтый (Cadmium Yellow) и Ультрамарин (Ultramarine)
  • Лопасти мельницы: Сиена жженая (Burnt Sienna)
  • Двери, окна и крыша мельницы: Сиена жженая (Burnt Sienna) и Ультрамарин (Ultramarine)

Давайте разберём первый метод.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий.  Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение. Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

  1. Помните, как Маленький Принц просил героя повести Сент-Экзюпери, чтобы он нарисовал барашка? Такая просьба обескуражила повествователя, и после нескольких неудачных попыток он изобразил барашка в ящике. А мы с вами нарисуем барашка легко и красиво.

  2. Даже для взрослых задача нарисовать котика превращается иногда в целую эпопею. Однако мы покажем вам, как нарисовать симпатичного кота простым карандашом. Если честно, такой рисунок не стыдно даже на футболку нанести при желании. Котика можно разукрасить цветными красками и уже потом фото с принтом нанести на одежду. Кстати, неплохая идея для подарка маме на День рождение, как думаете?

  3. Если уже нарисовали кота, то для симметрии нужно и собаку.

С этим читают