Презентация на тему «городецкая роспись»

Что нужно приобрести для уроков

Современный подход позволяют сегодня применять технологии использования городецкой росписи не только на дереве, как это было изначально, но и на обыкновенном листе бумаге. В школьной программе детей знакомят с методиками изображения животных и узоров городецких мастеров.


Для проведения уроков для детей нужно приобрести такие необходимые принадлежности.

Материал, на котором будет изображаться рисунок. Для детей, которые только начинают делать первые шаги в городецкой росписи, идеальным вариантом будет обыкновенная бумага или картон (не глянцевый).

Для тех, кто уже приобрел навыки техники изображения, можно использовать для работы деревянные заготовки. Это могут быть разделочные доски, тарелки и т. д.

  • Краска. Ее выбор также во многом зависит от того, сколько дети занимаются этим мастерством. Если новички, то подойдут гуашевые краски. Самые обычные наборы из 12 штук могут быть использованы.
  • Кисточки. Их нужно подбирать разные по размеру. Лучше, если это будут кисточки из натурального ворса.
  • Лак. Если рисовать по деревянной поверхности, то после высыхания рисунок нужно закрепить прозрачным лаком. Он предохранит рисунок от повреждений и не даст краскам выцветать.

Особенности городецкой росписи

Основное отличие этого промысла – содержательность. Каждый элемент изображения служит рассказчиком, рисуя не только визуально привлекательный ряд, но и целую историю. Апофеоз содержательности городецкой росписи – жанровые сцены. Они вольные и достаточно условные по своему характеру, иногда даже граничат с шаржем. Но при этом их очень интересно рассматривать, «читать».

В городецкой росписи нередко реалистичные мотивы соседствуют с идеализированными. Образы животных и птиц очень декоративны. На расписных изделиях можно увидеть львов и барсов, которые для России, естественно, были экзотическими животными. Но даже привычный конь предстает на расписной доске горячим, сильным, и при этом изящным животным, поза его горда и воинственна, и сам он предстает не тягловой силой, а царственным животным.

Не редкость для городецкой росписи – парные изображения, обращенные друг к другу элементы. Где сюжет того требует, художник пользуется мотивом пышного занавеса. Самые предпочитаемые цвета: ярко-красный, выразительный зеленый, глубокий синий, черный. Роспись ведется кистью, предварительный рисунок не наносится. Техника предполагает и широкие мазки, и тончайшие линии, виртуозность прорисовки которых требует навыков и опыта.

Подписи к слайдам:

Слайд 1

Городецкая роспись Народные промыслы России

Слайд 2

Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.

Слайд 3

Зарождение промысла Центр промысла — село Городец, расположенное н а левом берегу Волги, чуть выше Нижнего Новгорода, раскинулось большое село Городец, основанное еще в XII веке. Для торговли места по берегам Волги были выгодные: рядом крупнейшая в России ярмарка — Макарьевская . Среди населения стали быстро развиваться разные ремесла; в самом Городце были и кузнецы, и пряничники, и красильщики.

Слайд 4

Всадники, кареты, барыни, солдаты, кавалеры, собачки — вот пантеон образов, создаваемых при помощи более нигде не встречающейся техники и стиля резных городецких донец. К вставным фигуркам коней и людей из мореного дуба прирезались детали и сопутствующие мотивы – стволы и ветки деревьев, силуэты сидящих на них птиц.

Слайд 5

Композиционно поверхность инкрустированного донца разделялась на два-три яруса. В верхнем ярусе изображали двух всадников по сторонам цветущего древа с птицей на ветвях, при корнях древа изображали собачек. Второй ярус занимала орнаментальная полоса, в нижнем ярусе размещались жанровые сюжетные мотивы.

Слайд 6

Основные мотивы Городецкий стиль отличается прежде всего содержательностью. В росписях и резьбе основное впечатление дают жанровые сцены. Все эти изображения условны по характеру, очень вольны и декоративны по форме, а иногда граничат с шаржем. Это — быт крестьянства, купечества, пышный парад костюмов.

Слайд 7

Значительное место занимают цветочные мотивы — пышные «розаны», писанные широко и декоративно. Городецкий мастер росписи любит цветы. Они всюду разбросаны на поле росписей веселыми гирляндами и букетами.

Слайд 8


Рядом с жанровыми реалистическими мотивами в изделиях городецких мастеров живут и идеализированные, декоративные образы птиц и животных. Встречаются экзотические львы и барсы. Особенно часто изображение горячего, сильного коня или петуха в гордой, воинственной позе.

Слайд 9

Этапы выполнения цветочного узора

Слайд 10

Задание для самостоятельной работы:

Слайд 11

Спасибо за внимание! При подготовке презентации использовался материал сайтов: http://gorrospis.ru/ http:// www.razumniki.ru/gorodeckaya_rospis_istoriya.html http:// www.perunica.ru/tradicii/943-gorodeckaya-rospis.html Автор-составитель: Надеенская Елена Алексеевна, учитель изобразительного искусства МОУ « Арсеньевская СОШ» Тульской области

Презентация на тему: » ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ Искусство городецкой росписи зародилось в заволжском крае близ г. Городца, недалеко от Нижнего Новгорода. Искусство городецкой росписи.» — Транскрипт:

22 ЗАДАНИЕ Теперь пропиши более темной по тону краской лепестки и серединки цветов и сделай белую оживку. Теперь пропиши более темной по тону краской лепестки и серединки цветов и сделай белую оживку.

История городецкой игрушки

О городецкой росписи как старинном русском промысле сказано много, а вот о расписной игрушке, неотъемлемой части народного творчества, информации не в пример меньше. Имена игрушечников, их работы, истоки направления – все это историки искусства восстанавливают буквально по крупицам.

Когда-то Городец, что на Нижегородчине, был крупным центром, а потом запустел и стал обычным селом. Хотя слово «обычное» тут, конечно, не подойдет, ведь местечко это прославилось и за пределами страны. Места не урожайные, зато для торговли просто идеальные: именно здесь проходила знаменитая Макарьевская ярмарка. И что-то носить на продажу приходилось и местным, а так как художественная резьба и различная бытовая утварь были в почете, этим и стали промышлять.

Вокруг Городца богатые леса, потому сырья для деревянных изделий было вдоволь. Мебель, ушаты, коромысла, донца для прялок, ложки… Чего только не делали местные умельцы. Особым, ходовым товаром стали ложки, которые мастера резали топорами.

Щепа от ложек сначала шла на растопку, а уже к 19 веку нашли «отходам» иное применение: из щепы стали делать игрушки. И такое, на первый взгляд, легкомысленное направление стало перспективным: целые семьи бросали прежние дела и концентрировались на производстве игрушек.

И долго бы еще направление развивалось, но фабричные масштабы в Российской империи постепенно «съели» городецких коней и экипажи, за заводские игрушки покупатель голосовал рублем. Хотя некоторые всплески продаж случались и во времена СССР: многие, наверное, помнят деревянную кукольную мебель, посуду, тех же коней-качалок.

Также вы можете посмотреть видео-повествование о зарождении городецкой игрушки.

Сегодня в Городце не забывают о прославившем городок промысле, история продолжается, и вершат ее работники «Фабрики городецкой росписи». Выпускает она и игрушки тоже. Всем, кого волнует история этой вехи народного творчества, будет интересной экскурсия по фабрике и мастер-классы, которые проводят ее специалисты.

Как украсить игрушку росписью

Если хочется попробовать себя в роли городецкого художника, вам нужно найти заготовку. И это не сложно: магазины товаров для творчества предлагают специальные наборы. Например, «Матрешка – городецкая роспись», в наборе будет сама деревянная заготовка, краски, кисти, образец.

Как расписать городецкую матрешку:

  1. Начинается работа с карандашного эскиза на заготовке. Проведите вертикальную линию от макушки матрешки донизу, это линия будет ориентиром для симметрии.
  2. Лицо – проверьте правильность его расположения, нужно чтобы контур его был выше шеи (суженного места на заготовке), а с боков и сверху оставалось место для платочка.
  3. Далее линией наметьте контуры платка, чтобы верхний его край совпадал с контурами лица матрешки, а нижний закрывал шею и спинку.
  4. Наметьте ручки: они могут быть просто опущены вниз, а могут быть согнутыми в локте.
  5. После того как эскиз готов, можно приступать к работе в цвете. Оттенки берите яркие и сочные. Если не уверены в силе импровизации, наметьте узоры, примеры которых почерпните из самой городецкой росписи. Просто скопируйте узнаваемые узоры и орнамент.
  6. Для заполнения фона проще всего будет изобразить в руках у матрешки букет цветов или корзину, самовар тоже можно. Оставшееся место заполните флористическими мотивами городецкой росписи.
  7. Лицо нашей героини должно улыбаться: сначала сделайте наметки карандашом. Прическа – прямой пробор, глаза достаточно крупные, выразительные, брови – тонкие, нос обозначают просто двумя точками, губы начинаются с дугообразной линии. Не забудьте украсить матрешку румянцем.
  8. Работу завершит оживка – роспись самых мелких деталей. Готовую матрешечку можно покрыть лаком (обычно используются 3 слоя паркетного лака).

Описание мастер-класса может показаться сложным, хотя справиться с такой работой может человек и далекий от рисования. Но лучше все же сначала потренироваться на прописях: прописать несколько типовых элементов городецкой росписи, закрепить навык.

Мастер-класс городецкой росписи

Элементы городецкой росписи поэтапно – этому обязательно нужно учиться, потому что последовательность выполнения очень важна в традиционном творчестве. Авторские включения должны быть минимальны.

Подмалевок

Если говорить проще, подмалевок – это грубая основа будущего изображения. Это главные элементы, которые станут центром картинки. Если вы решили расписать, например, деревянную разделочную доску, то первым цветовым пятном на ней будет именно подмалевок. Если, конечно, вы не задумали сделать на доске цветной фон. Тогда сначала работаете над фоном, даете ему хорошенько просохнуть, а потом уже начинает рисовать подмалевок.

Начинаем с прорисовки фона

Допустим, главными элементами первой работы будут купавки – цветки, часто встречающиеся в городецкой росписи. Ниже центра вы, соблюдая композиционное равновесие, рисуете три круга. Два – насыщенно-голубых, один (центральный) – розовый. Далее вы берете синий и красный цвета, и рисуете на вершинах этих кругов кружки поменьше, которые будут немного заходить на основной круг.

На этом выполнение первого этапа завершено. С подмалевком (иногда говорят – замалевок, это тоже правильно) справится даже ребенок, но не всегда это очень просто

Дело именно в том, что круги должны быть ровные, что рисовать их нужно научиться сразу краской по фону и что, самое важное, они должны стать композиционным центром работы. Если баланса не случается, любой последующий декор будет напрасным

Теневка


На этом этапе городецкой росписи художник наводит лепестки. К моменту прорисовки лепестков круги, выполненные на этапе подмалевка, должны просохнуть. Когда краска просохла, яркой контрастной краской наводите лепестки.

Прорисовывайте их без спешки – хоть они и не должны быть математически точны и ровны, сильные отклонения в прорисовке лепестков нарушают композиционную стройность изображения. Лепестки цветово могут совпадать с малым кругом на подмалевке. Это не обязательно, но обычно такое сочетание хорошо воспринимается на общем фоне.

Настало время выполнить листочки и веточки. И здесь тоже нужно помнить о симметрии: она делает работу красивой, она свойственна городецкому промыслу, потому любые прочие эксперименты здесь не будут уместны. Новичкам не стоит браться за сложные украшательства зеленью: начните с малого, с пары листочков по бокам голубых купавок, и с небольших стебельков, усыпанных листиками, у вершины этих цветков.

Когда писать будете увереннее, узоры можно усложнять. Но сначала следует научиться рисовать точно, симметрично, хорошо управляясь с цветом и формой. Двойного мазка в этой росписи нет, потому даже в детских руках основные приемы промысла оживают и покоряются начинающим художникам.

Разживка

Другое название этого этапа – оживка. Без него картинка не будет яркой, динамичной, не будет и законченной. Для разживки нужно взять самую тонкую кисточку, и легким касанием «оживить» изображение капельками, штришками, дугами, точками. Выполняется оживка белой краской. Типичная ошибка начинающих – слишком много внимания уделяют они этому этапу. Работа обретает грузность, узор кажется слишком «кудрявым», избыточным, чрезмерным. Потому постарайтесь остановиться вовремя.

Как нарисовать оживку в городецкой росписи, можно посмотреть на примерах классических работ. Там прослеживается и геометричность узоров, и их частота, и самые типичные приемы. Если не уверены, что сразу справитесь с этим этапом на расписном изделии, оттачивайте их на бумаге. Это укрепит умения, и, работая на дереве, рука не будет дрожать.

Когда и с разживкой вы справились, нужно дождаться высыхания краски и закрепить результат. Обычно деревянное изделие покрывают несколькими слоями лака, чтобы работа выглядела эстетично, а краски долгое время не выцветали. Не обязательно начинать с росписи деревянных досок: в ход могут идти птички-свистульки, ложки, шкатулки, другие деревянные заготовки. Но на плоской и ровной поверхности работать, безусловно, удобнее.

Данный видео-урок подробно рассказывает об этапах в городецкой росписи.

Городецкая роспись, приемы которой известны даже дошколятам, это возможность попробовать силы в изобразительном искусстве, познакомиться с народными промыслами, сделать нечто, не требующее особой подготовки, серьезных художественных навыков и дорогостоящих материалов и инструментов.

О том, как расписать деревянную доску, вы можете узнать из статьи: «Как оформить разделочную доску городецкой росписью – фото и видео, описание».

Дерзайте!

Виды игрушек

Два самых популярных материала для изготовления игрушек – глина и дерево. Многие и не слышали, что и городецкие мастера делали глиняные игрушки, которые, конечно, не узнали популярности деревянных изделий. Но те, кому мир народного искусства и живописи в целом интересен, знают цену глиняным городецким свистулькам. Интересно, что мастера, уже работавшие в 20 веке, совершенствовали традиционную форму свистульки: так петушок мог соединяться с формой человека, и вид изделия выгодно отличался от более простых поделок.

Свистулька «Корова», конец ХIХ в.

Изготавливали и баранчиков, коров, птиц, коней. Вылепленных игрушек мастера расставляли в тени и несколько дней просушивали, потом партия отправлялась в печь, и лишь после обжига наступал этап росписи.

Благодаря городецким ложкарям появилась на Нижегородчине деревянная игрушка. Коники, кузнецы, меленки, каталки ловко выходили из-под умелых рук народных мастеров. Сначала белые игрушки просто «крапили» узорами: кругами, полосочками, точками. Сама поверхность игрушки не закрашивалась, ведь краски были товаром дорогим. Но когда во второй половине 19 веке искусственные красители стали доступными, в горшок с, например, фуксином, художник отправлял игрушку целиком, и уже потом яркий фон пестрел узорами.

Игрушка из дерева, ХIХ в.

Самым узнаваемым видом деревянной городецкой игрушки, пожалуй, стали запряжки коней в тарантасах (одиночки, пары, тройки). Дело местных мастеров то угасало, то вновь возрождалось. К примеру, в Курцево в 1936 году появилась художественная мастерская, работники которой стали расписывать детские стульчики, каталки.

Городецкая игрушка-конь

Конь, в самых разных его композиционно-образных вариантах, стал одним из главных героев промысла. И не только о городецком искусстве речь: конь для русского человека вплоть до 20 века был не просто подмогой, а заложником добробыта: без коня и хлеба не посеешь, и дров не привезешь. Если рабочая лошадь или боевой конь погибали, это была настоящая трагедия. Потому игрушечный конь имелся и у крестьянского мальчишки, и у княжеского ребенка.

Работали мастера над фигурками коня-всадника, появлялись даже игрушки в виде красноармейца на коне, но популярнее городецкого коня-качалки все же не было. Мотив с санями и повозками тоже остался востребованным, хотя, что и говорить, лошадь перестала быть таким знаковым животным в жизни человека.

Делали своих знаменитых лошадок городецкие мастера топором и ножом, украшалась игрушка резьбой, расписывалась и грунтовалась. Это могла быть бытовая сценка или сказочный образ: композиции разнились, но всегда устанавливались на платформу и на колесики. Каталка, безусловна, была интересна малышам, которых всегда привлекают движущиеся игрушки.

Стоит здесь упомянуть просто ставшую культовой игрушку авторства Е. Воронцовой. В середине прошлого века она разработала ее специально для городецкой фабрики. Художница выбрала следующую основу – плоскостная стилизованная форма городецкого коня, соединенная с расписным стульчиком и креслом качалкой. Работу Воронцова украсила цветами (фон остался незакрашенным). Затем уже новые мастера заменили составное сиденье гнутым, орнамент стал канонично городецким, и образ лошадки получался просто сказочным.

Такова история возникновения знаменитой игрушки, которая была в детстве, наверное, каждого читателя этой статьи. Сначала на ней катается сам ребенок, затем сажает своих кукол и мишек, а потом деревянный коник становится милым детским воспоминанием.

Другие интересные факты о городецкой росписи вы узнаете из нашей статьи: «История зарождения городецкой росписи и интересные факты о художественном промысле».

Игрушки в городецкой росписи не стали популярнее декорированных предметов быта. Но тем интереснее их изучать, наблюдать эволюцию каждого образа, да и самому пробовать себя в росписи таких легендарных игрушек.

Подписи к слайдам:

Слайд 1


Семинар для воспитателей детских садов Городецкая роспись Презентация составлена воспитателем высшей категории Иванец М.М.

Слайд 2

Вид Городца с Волги. Середина XIX в . * Городец — старинный городок, расположенный на Волге, недалеко от Нижнего Новгорода. Основан в 1152 году князем Юрием Долгоруким. Он почти ровесник Москвы. Тут зародился старинный промысел по росписи деревянных изделий, знаменитых на весь мир. Родиной городецкой росписи стали села и деревни (Хлебаиха, Курцево , Савино, Букино и др.), расположенные по берегам чистой и светлой речушки Узолы — притока Волги * От ключей убежала Узола , Чтоб счастливее долю найти

Осторожно нанизала сёла, Словно жемчуг на нить, по пути. Расписала живой акварелью, Чтоб красивее мест не нашли… И тихонько легла ожерельем На груди городецкой земли Евгений Аскинадзе

Слайд 3

Стихи о Городце . Городец — промышленный и культурный центр. Жители любят и гордятся своим славным городом, посвящают ему стихи Под гудящий набат времён Прочь поспешно бегут года… Силы дикие ста племён Порассеялись кто куда. Втуне сгинули их труды: Возрождён град и не забыт. Нет в помине Златой Орды, Ну а мой Городец — стоит! Не красивейший — есть и краше Не стариннейший — есть древней Только дружбе взаимной нашей Не хиреть, и таится в ней, Что иным не дано и видеть, Что невеждам и невдомёк, И попробуй всерьёз обидеть Взявший за душу городок! Зевеке Михаил Юрьевич

Слайд 4

Зарождение росписи История знаменитой Городецкой росписи насчитывает более восьми столетий. Крестьяне расписывали прялки и отвозили их продавать на нижегородскую ярмарку. Поэтому роспись сперва называлась нижегородской . * До появления росписи прялки украшались резьбой. Со временем резьбу стали слегка подкрашивать — для большей нарядности, * а позже резьба на прялках была полностью вытеснена росписью.

Слайд 5

Новое название « Городецкая » закрепилось позже. Городец был главным рынком сбыта узольской расписной утвари и так же имел мастерские по росписи дерева. Но самое главное: именно с Городцом, его бытом, нравами, образами связано само содержание росписи. Город мастеров — Городец

Слайд 6

Расцвет городецкой росписи связывают с приездом в 1870 г. из Городца в деревню Курцево иконописца Огуречникова , которого пригласили подновить живопись местной церкви. Именно он помог местным мастерам освоить живописные приемы, способы наложения слоев красок, «оживки» белилами — все то, что придает живописи законченность и выразительность Выполненные с любовью и талантом лучшие образцы заняли достойное место в музеях и стали примером для следующих поколений.

Слайд 7

Позже начали расписывать не только прялки, но и всевозможные предметы из крестьянского быта – лукошки * , солонки * , деревянные игрушки * , и другие изделия. * Цвета Городецкой росписи всегда были яркими, сочными, все изделия обязательно украшались пышными букетами цветов, напоминавших розы, ромашки. В процессе развития промысла рисунок росписи также дополнялся новыми сюжетами. * Появились персонажи из народных сказок, сцены из городской жизни, всевозможные «чаепития» и гуляния».

Слайд 8

Детские стихи Мастера из Городца сотворяют чудеса: прялки и ложки, бочонки и плошки тарелки и скалки – подарки хозяйкам А в узорах тех цветы небывалой красоты. Их в букеты собирают , яркой краской украшают, К ним листочки добавляют белой краской оживляют Красавицы и ярмарки, цветы и чудо-Кони, как солнышко по дереву скользят на чудном фоне

Слайд 9

Основные элементы Городецкой росписи * Начинают роспись с замалевка . Элементы росписи передаются чаще всего одним движением кисточки, без предварительного рисунка, свободным и сочным ударом * Основными элементами городецкой росписи являются: серпики, капельки, точки, завитушки с нажимом. * Листочки разнообразны по размеру, но всегда расположены группами. Они могут быть подчеркнутыми с одной или двух сторон разработаны в два или три цвета. Многолепестковые цветы с сердцевиной в центре — могут быть мелкими и крупными, но никогда не превосходят размером центральный цветок композиции.

Слайд 10

Цветы, Птицы, кони * Купавка- главный цветок букета. Все его варианты написания начинаются с замалевка основного объема цветка. К нему пририсовывается внизу центральный лепесток, а за ним по кругу кверху располагаются другие лепестки. Городецкие ** птицы, * кони, очень декоративны. Чаще всего их туловише делают черным, а хвосты и крылья — другого цвета. один и тот же замалевок можно превращать в совершенно разных птиц

Слайд 11

Городецкая роспись – это одно из самых высоких достижений народного искусства России. Это наше настроение, наша гордость, наше достояние. УДАЧИ В ТВОРЧЕСТВЕ!


С этим читают